Большой запас драгоценных металлов в доколумбовой Колумбии заставил жителей этого региона развивать ювелирное производство и использовать медь, золото и серебро как способ связи с божественным и сверхъестественным.

История, которая началась около 1000 года до нашей эры, определила определенное использование каждого металла: золото в основном использовалось в подношениях богам и в создании предметов, которые будут сопровождать мертвых в другом мире. Между тем, серебро и своеобразный сплав меди и золота, называемый тамбаго, также широко использовался в этом начинающем ювелирном искусстве, методы которого до сих пор используются в современных ювелирных изделиях.

Крокодилы, олени, ягуары или змеи были постоянным источником вдохновения для доколумбовых ремесленников, а также солнце, луна и планеты - явный знак астрономических достижений, которые эти цивилизации уже имели к тому времени.

Броши, ожерелья, подвески, повязки на голову и ритуальные пояса стали другими наиболее частыми украшениями, инкрустированными натуральными бусинами из бирюзы, коралла и ракушек. Однако именно катушка для ушей стала, пожалуй, самой популярной среди мужчин и женщин, и обычно изготовлялась из полудрагоценных камней.

Символы богатства и социального статуса в ту далекую эпоху - изысканные доколумбовы ювелирные украшения – и до сих пор очаровывают и очаровывали мир на протяжении веков. Индейцы так хорошо знали секреты золота и серебра, что сумели запечатлеть в своих произведениях духовный язык, сохраняющийся и по сей день. 

 

СОХРАНЯТЬ, ЦЕНИТЬ И ОТКРЫВАТЬ ЗАНОВО 

Наследница этого богатейшего наследственного бремени, Колумбия стала домом для многочисленных ремесленников, которые, верные древним технологиям, день за днем ​​увековечивают самые выдающиеся произведения ювелиров разных доколумбовых корголевств. Художники используют в гармонии древние традиции и инновации, перенося это древнее богатство и наследие в современный дизайн.

Например, ювелирным украшениям Кано удалось воссоздать культуру своей страны с помощью дизайна. В рамках концепции «сохранения, оценки и переосмысления» эти ювелиры семейной традиции воссоздают предметы прошлого, чтобы превратить их в элегантные и деликатные произведения искусства, с использованием тех же исконных методов доколумбовых культур.

Их коллекции демонстрируют тяжелую ручную работу по изготовлению каждого предмета, результатом чего является новая драгоценность,  наделенная огромной исторической ценностью и кропотливым ремесленным трудом,  - своего рода уникальный мост между прошлым и настоящим.

Омар Уртадо Перес, один из самых выдающихся колумбийских ювелиров, отмечен в Германии высокой наградой лучшего доколумбового ювелирного дизайнера за изысканную отделку украшений его коллекции и утонченность в каждой детали.

Высокий престиж Уртадо позволил ему получить эксклюзивный доступ к экспонатам, строго сохраняемым в запасниках музея золота в Боготе, которые он смог воспроизвести (в серебре 950-й пробы и украшенным 24-каратным золотом) в масштабе оригиналов, представив миру подлинные произведения искусства.

Однако высочайшая техника в изготовлении ювелирных украшений, достигнутая различными доколумбовыми королевствами, была такой, что ее почти невозможно усовершенствовать. По мнению этого талантливого ювелира, «сегодня все мы - репликаторы, у нас есть все технологии, но мы не можем достичь этого совершенства, даже, учитывая, что они работали рудиментарными методами».

Но благодаря тем рукам, которые сегодня сделали эти утонченные изделия, вдохновленные древним дизайном, доколумбовые драгоценности живы и присутствуют в Колумбии тысячи лет спустя, как заслуженное почитание художественной традиции, которая заслуживает сохранения и увековечивания из-за ее высокой культурной значимости.